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  1. Part of the Union

    jueves, 29 de marzo de 2012

    En este 29M que ya esta terminando, volvía de la manifestación , multitudinaria de verdad, por el centro de mi ciudad (Valladolid) pensando en los sindicatos y en que a pesar de los errores cometidos, sobre todo por los dos mayoritarios, tenemos mucha suerte y debemos sentir orgullo de su mera existencia. 
     Al mismo tiempo  también pensaba en música y me vino a la cabeza una canción que me gustaba mucho de un  grupo de segunda fila de aquel folk-rock un pelo sinfónico de los setenta en Inglaterra llamado Strawbs. La canción en cuestión es PART OF THE UNION  (Parte del Sindicato) de 1973.
    Como curiosidad, este grupo liderado por Dave Cousins tuvo entre sus filas al megalómano músico Rick Wakeman, que años más tarde militó en Yes y alcanzó su clímax de insoportabilidad en solitario.
    Dicha canción ha gozado de mucha popularidad en el mundo anglosajón desde el mismo momento de su lanzamiento, siendo usada por todo tipo de gente o asociaciones.
    Os dejo el video de la canción.   No os perdáis la pinta de los amigos.








    http://es.wikipedia.org/wiki/Strawbs


    http://www.strawbsweb.co.uk/


    Part of the Union (Hudson-Ford)



    Now I'm a union man
    Amazed at what I am
    I say what I think, that the company stinks
    Yes I'm a union man

    When we meet in the local hall
    I'll be voting with them all
    With a hell of a shout, it's "Out brothers, out!"
    And the rise of the factory's fall

    Oh, you don't get me, I'm part of the union
    You don't get me, I'm part of the union
    You don't get me, I'm part of the union
    Until the day I die
    Until the day I die

    The union has made me wise
    To the lies of the company spies
    And I don't get fooled by the factory rules
    'cause I always read between the lines

    And I always get my way
    If I strike for higher pay
    When I show my card to the Scotland Yard
    And this is what I say:

    Oh, oh, you don't get me, I'm part of the union
    You don't get me, I'm part of the union
    You don't get me, I'm part of the union
    Until the day I die
    Until the day I die

    Before the union did appear
    My life was half as clear
    Now I've got the power to the working hour
    And every other day of the year

    So though I'm a working man
    I can ruin the government's plan
    And though I'm not hard, the sight of my card
    Makes me some kind of superman

    Oh, oh, oh, you don't get me, I'm part of the union
    You don't get me, I'm part of the union
    You don't get me, I'm part of the union
    Until the day I die
    Until the day I die

    You don't get me, I'm part of the union
    You don't get me, I'm part of the union
    You don't get me, I'm part of the union
    Until the day I die
    Until the day I die 

    Ahora soy un hombre del sindicato
    Encantado por lo que soy
    Yo digo lo que pienso, que la empresa apesta
    Sí soy un hombre del sindicato

    Cuando nos reunimos en el local
    Voy a votar con todos ellos
    Con un grito infernal:                                
     "Fuera, hermanos, fuera!"
    Y la ascensión de la fábrica, se desploma

    ¡Oh, no me tienes, yo soy parte del sindicato
    tu no me tienes, yo soy parte del sindicato
    tu no me tienes, yo soy parte del sindicato
    Hasta el día que me muera
    Hasta el día que me muera

    El sindicato me ha hecho listo
    a  las mentiras de los espías de la empresa
    Y no me dejo engañar por las reglas de la fábrica
    porque siempre leo entre líneas

    Y yo siempre me salgo con la mía
    Si hago huelga por mejores salarios
    Cuando le muestro mi tarjeta a la Scotland Yard
    Y esto es lo que digo:

    ¡Oh, no me tienes, yo soy parte del sindicato
    tu no me tienes, yo soy parte del sindicato
    tu no me tienes, yo soy parte del sindicato
    Hasta el día que me muera
    Hasta el día que me muera

    Antes de que apareciera el sindicato
    Mi vida era la mitad de clara
    Ahora tengo el poder a la hora del trabajo
    Y cada día del resto del año

    Así que aunque soy un obrero                      
    Puedo arruinar el plan del gobierno
    Y aunque no soy duro, la vista de mi tarjeta
    Me hace una especie de superman

    ¡Oh, no me tienes, yo soy parte del sindicato
    tu no me tienes, yo soy parte del sindicato
    tu no me tienes, yo soy parte del sindicato
    Hasta el día que me muera
    Hasta el día que me muera

    ¡Oh, no me tienes, yo soy parte del sindicato
    tu no me tienes, yo soy parte del sindicato
    tu no me tienes, yo soy parte del sindicato
    Hasta el día que me muera
    Hasta el día que me muera

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  2. 29M Huelga General

    miércoles, 28 de marzo de 2012

    Ya todos los argumentos han sido expuestos. Ya toda la maquinaria de los medios y extremos han vomitado su bilis contra los sindicatos y la clase obrera. Ya nos han dicho que no va a servir de nada. Ya nos han contado las penurias que arrastraremos si hacemos huelga. Ya nos han invocado los fantasmas portugueses y griegos. Ya nos han cansado con sus recortes y sus reformas. Ya estamos hartos. Déjennos gritar a los cuatro vientos que hay gente que siente el impulso de salir a la calle. Ya estamos hartos. Ni un paso atrás. Contra la REFORMA LABORAL, HUELGA GENERAL. 
     Lo explica muy bien Nacho Vegas en la revista Rolling Stones. 


     "Voy a apoyar la huelga del 29 de marzo; hemos pospuesto una actuación que teníamos prevista para ese día y yo acudiré a alguna de las manifestaciones en Asturies. Es necesario salir a la calle cuando se gobierna de espaldas a la gente. Tratan de revertir la situación económica a base de fulminar derechos fundamentales de una gran mayoría de la población en lugar de recortar los enormes privilegios de los que disfruta una minoría que además fue la perpetradora y beneficiaria de esta gran estafa a la que llaman crisis. Ponle el nombre que quieras, pero desde luego eso no es democracia. Además, llevamos muchos años asistiendo a ese tipo de políticas y siempre han sido un fracaso, con lo que la sensación general es la de que nos toman por gilipollas. De momento nos queda salir a la calle. El sindicalismo es un derecho fundamental de los trabajadores y no puede ser cuestionado, pero si hablamos de sindicatos concretos no es lo mismo referirse a la Corriente Sindical de Izquierda o a la CGT que a Comisiones Obreras y UGT. El papel de estos últimos en esto que llaman diálogo social parece haber sido una pantomima de lo que debería ser el sindicalismo; lo que se ha visto es una negociación sobre derechos ya conquistados y más y más concesiones a la patronal. Creo que es momento de buscar un movimiento social de apoyo a los trabajadores que trascienda a un sindicalismo que se ha mostrado ineficaz. Con todo, me parece vergonzoso cómo la derecha mediática se empeña en desacreditar a los sindicatos mientras le ríen las gracias a un idiota de la CEOE que se atreve a cuestionar el derecho a huelga o los subsidios por desempleo. Y espero que en ROLLING STONE no seáis unos putos esquiroles y hagáis huelga. Y si no, que venga un piquete informativo y os destroce la redacción. He dicho". 


    http://rollingstone.es/noticias/view/huelga-general-los-musicos-espanoles-que-apoyan-el-29-m-y-los-que-no





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  3. Eskew Reeder "Esquerita"

    lunes, 26 de marzo de 2012


    No soy el primero en hablar de Esquerita. Solo soy una voz más reivindicando a este pionero del rock and roll, coetáneo de Little Richard que se llevó las mieles del invento, histriónico y exagerado en todo lo que cantaba o tocaba. 


    Podéis visitar el blog Flores del Fango en el que hay unas buenas fotos de Esquerita además de muchas más buenas fotos.
    Y además os dejo la sección del Señor Tropical en Carne Cruda de Radio 3 (Inciso: Este impagable programa del que he extraído la mentada sección dirigido por Javier Gallego "Crudo" me alimenta de 14 a 15 horas cada día. Su guerra de guerrilas radiofónica no tiene visos de durar mucho en este panorama azul repleto de gaviotas.)



    Nuestro mundo musical es también un mundo con olvidos, injusticias y curiosidades.  Y Esquerita tiene su sitio en ese mundo.


    http://en.wikipedia.org/wiki/Esquerita
    http://floresdelfango.blogspot.com.es/2011/03/esquerita.html 


    Radio 3. Carne Cruda. Señor Tropical. Esquerita


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  4. Concha Valdez

    sábado, 24 de marzo de 2012


    “Cuando tengo que escoger entre dos tentaciones malvadas, siempre escojo la que nunca he probado antes.” Mae West (La Gran Filósofa)
    Te deseo un estupendo finde (y más como están las cosas.... )
    Besos
    Miguel Angel

    Pd.- Concha Valdéz Miranda es una bolerista - compositora/cantante -, poetisa, y humorista cubana. Nacida bajo el signo de cáncer en La Habana en año no revelado, desde muy pequeña empezó a componer. Se graduó como maestra ¡¿hogarista?! y se casó en 1950. Tiene dos hijos. En 1962 llegó a Miami, ahí vive en la actualidad, y a partir de 1965 se empezaron a grabar sus temas. Su primero bolero fue "Tápame Contigo".
    Fue contratada por una televisión argentina para contar chistes.
    Tiene cuatro discos grabados y dos libros de poemas.
    A estas alturas de la vida, Concha agradece a Dyango que haya popularizado sus boleros (sin comentarios), y afirma que, si tuviera que elegir una edad, se quedaría con la que vive en la actualidad: "Escogería la tercera edad, claro lo digo porque la he "vivido" demasiado, Dios sabe cuando darte las ganas de parir, de trabajar, de bailar y hasta de hacer el amor, estoy demasiado cansada, no tuviera fuerzas si tuviera que empezar de nuevo".
    ¿A qué viene todo ésto? 
    Concha Valdéz Miranda, quizás cansada de que todos los boleros hablaran de amores "blancos" o sólo levemente explícitamente eróticos, se decidió a coger el toro por los cuernos y hablar de sexo, puro y duro: "Orgasmo" la grabó a finales de los años 60, más o menos por la misma época de "Je t'aime...moi non plus", de Serge Gainsbourg y Jean Birkin (1968). No tengo los datos (bueno, en realidad no tengo casi nada de información ni de ella ni de la canción) sobre si el tema es anterior o posterior al clásico de Gainsbourg, pero en todo caso asombra que se publicara, además en un género como el bolero. En todo caso una canción que te deja estupefacto (no se me ocurre otra expresión). Es una "frikada".... ¿o no?
    Te ofrezco la versión de Blanca Rosa Gil, bolerista de origen cubano también, nacida en mitad de la década de los 30, huída del régimen castrista, residente en Puerto Rico, con repertorio basado en una cierta animadversión a los hombres ("Paquita La Del Barrio version") y que en los ochenta abrazó el cristianismo. Su interpretación es sencillamente maravillosa. El Gitano del Bolero, Moncho, también ha grabado su cover.
    Una manera estupenda de dejar atrás las últimas necrológicas. Espero que la disfrutes, en el buen sentido de la expresión (en cuanto a lo que consideres buen sentido....lo dejo a tu criterio)

    http://www.youtube.com/watch?v=XNjScIPDJDY

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  5. Sly Johnson

    jueves, 22 de marzo de 2012


    “Lo único que puede resolver la mayoría de nuestros problemas es el baile "    James Brown (Padrino del Soul, Profeta y Filósofo del Roman Paladino,maltrador ocasional, intermitente preso y, en la actualidad, cadáver de incierta residencia)

    Buen finde
    Besos
    Miguel Angel


    Pd.- Del colectivo de raperos franceses Saïan Supa Crew  (SSP) - Cuya tematica va del racismo, el suicidio, la violencia a la religión - se ha desgajado, no se sabe si definitivamente, Sly Johnson.
        Johnson, cuyo nombre real es Silvere Jonson, nació en Francia hace 36 años, y en SSP tenía de nombre de guerra The Mic Buddha. Ha colaborado con Camille, Rokia Traoré o Erik Truffa. En 2010 decidió empezar carrera en solitario, para lo cual se vuelvó a renombrar como Sly Johnson, en homenaje al brutal Sly Stone.

        Su disco de debut, 74, año de su nacimiento, es una muestra del soul más carnal y la elegancia jazzística de D'Angelo, salpicado con algunas muestras de rap, para no olvidar sus orígenes. Hay que alabarle el gusto por la milicia que ha puesto a su servicio: Cindy Blackman (Lenny Kravitz) a la percusión y TM Stevens (Miles Davis, James Brown, Tina Turner) como bajista, Ayo (voz en "I'm Calling You") y los arreglos del mítico Larry Gold (Sonido Philadelphia, Erykah Badu, The Roots, Justin Timberlake). En el cd incluye dos estupendas versiones:tan sorprendentes como ingeniosas: El clásico de Otis Redding "Fa-Fa-Fa-Fa-Fa (Sad Song)" y el clásico pop, en otro sentido, del grupo británico The Korgis, "Everybody's Got To Learn Sometimes" ("la cantaba cuando era niño", recuerda).
        Todo el disco es un maravilloso ejemplo que desmiente, aunque sólo sea por una vez, que los raperos se quedan huérfanos cuando se les pide que hagan algo más que recitar, por mucho "flow" que le echen. 
       Una voz que no desmerece a los clásicos. Dee Dee Bridgewater exclamó cuando le escucho: "Este tío suena como los tipos de Memphis". Tiene Alma y tiene Cuerpo. Le va lo crudo y lo cocido. 
        Uno de mis discos favoritos del año, sin duda- Además nació el mismo día que yo. Y eso es valor seguro (¡toma modestia!). Seguro que te gusta.

    Hey Mama ( en versión ¿acústica?)

    Publicado por MicStore en 01:14 | Etiquetas: | 0 comentarios | |


  6. Acostumbro a fotografiarme desnuda, igual que Scarlett Johansson" Lucía Etxebarría (¡¡¡¡ valeeee................!!!!)

    Buen finde!
    Besos
    Miguel Angel

    Pd.- La semana pasada, con apenas 3 días de diferencia, fallecieron Johnny Otis, precursor de la música del alma, y su mayor descubrimiento, Etta James, la enorme cantante de Soul.
     Etta James (Jamesetta Hawkins de normbre real), vió la luz en Los Ángeles en 1938. Su madre la tuvo con apenas 14 años y su padre, de quién se dice que probablemente era blanco, era un desconocido más de entre la marabunta de relaciones que mantenía su progenitora. Empezó su trayectoria cantando en el coro de una iglesia y uno de sus tutores la obligaba a palos a cantar en sus alcoholicas partidas de póker. Una infancia idílica, como ves.
    Con apenas 14 años formó un grupo de chicas de doo-wop, The Creolettes. Fué ahí cuando Johnny Otis la descubrió, y le hizo cambiar su nombre por el que sería su apletaivo artístico durante toda su carrera.
    Su momento de gloria: Finales de los 50 y sobre todo, los sesenta: "At Last," "Tell Mama," "I'd Rather Go Blind," and "All I Could Do Was Cry.", entre otras, son las más señeras de sus interpretaciones. De todos modos nunca fue una artista de mayorías y rara vez tuvo éxitos en las listas de pop.

    Luchó contra su adicción a la heroína en los años setenta, aunque ya en su adolescencia había coqueteado con ellas, y volvió a recaer en los ochenta. Incluso pasó una temporada en rehabilitación obligatoria. Su marido, que había sido arrestado a la vez, estuvo diez años a la sombra aunque el matrimonio continuó hasta su muerte.
    Su vida personal fue un tiovivo, con continuos problemas legales, relaciones humanas poco recomenables y achaques de salud, algunos de ellos buscados con pertinad insistencia. Todo ello fue un estupendo abono para series de televisión y alguna que otra película que mostraba su penoso caminar por la vida.  
    Siempre se enorgulleció de ser la autora de muchas de las letras de sus canciones... y de sus interpretaciones. Cuando Beyoncé interpretó a Etta en el film "Cadillac Records" - tiene mandanga el asunto - , mostró su disconformidad con la venus contemporánea, agravada por la "traición" cometida al cantar su mítica "At Last"  en el baile inaugural de la Presidencia de Barak Obama, y no haber sido invitada "No soporto a Beyoncé, Era un día grande, y no estuve ahí arriba cantando mi canción, la que he estado cantando siempre".Yo estoy de acuerdo.
    Forma parte del Rock and Roll Hall Of Fame, Rockabilly Hall Of Fame y Grammy Hall Of Fame (Lo ha ganado en tres ocasiones).
    A lo largo de su carrera ha interpretado de todo, con su maravillosa voz, profunda y poderosa, a medio camino entre el jazz, el blues, el r&b y el gospel. Jerry Wexler la calificó como "La más grande cantante de Blues moderno". Hasta que llegó la imbatible Aretha, era Etta la considerada "Reina del Soul".
    El año pasado le había sido detectado el mal de Alzheimer y Leucemia. Descanse en paz.

    http://www.youtube.com/watch?v=WzibSiJv8hc

    http://www.youtube.com/watch?v=DFmHOCUKTfM&feature=related

    http://www.youtube.com/watch?v=ipI7DNvToMU&feature=related

    Publicado por MicStore en 01:09 | Etiquetas: | 0 comentarios | |


  7. "Convertir 100 dólares en 110 dólares. Eso es trabajo. Convertir 100 millones de dólares en 110 millones de dólares.  Eso es.... inevitable" Alberto Bravano en "La Condesa Descalza" (Joseph L. Mankiewicz, 1954)

    Que pases un estupendo finde, lleno de sorpresas agradables y compañía apetecible.
    Besos
    Miguel Angel

    Pd.- Mayer Hawthorne (Andrew Mayer Cohen) publicó su segundo trabajo - *How Do You Do?* -  a finales del año recientemente fallecido.
    Y ha traicionado su promesa hecha tras terminar el de debut, 'A Strange
    Arrangement'. Declaró en su momento que su siguiente proyecto sería
    sumergirse en los ritmos de la "new wave". Incluso citó como referente a
    Gary Numan (?!) - (ver Canción del Viernes del 27/11/2009)
    Sin embargo ha vuelto a darse otra vueltecita por la tradición del soul y el pop de los años sesenta y setenta - y se lo agradezco- : Stylistics (Get To Know You), Temptations (The Walk, Stick Around), Smokey Robinson (You're Not Ready) e incluso los momentos más "popies" de la E.L.O. (Dreaming tiene algo de Mr Blue Sky),
    Dice sobre su último trabajo: "He tomado lo que he podido de los héroes clásicos
    de soul y lo he actualizado con la música con la que he crecido y amado como
    Public Enemy y Juan Atkins y Cybotron". Yo no veo rastros de los "modernos"
    por ningún lado pero el sabrá.
    Su estilo sigue siendo el mismo: Buen gusto a la hora de buscar inspiración
    y un cierto aire "naif" tanto en la instrumentación como en la
    interpretación, lo que le viene bien, pues no es un prodigio de voz, pero
    sí tiene estilo y gracia, falsetes y recitados incluidos.
    Viendo la que nos va a caer encima, un disco lleno de "buen rollito" (en el
    buen sentido de la palabra) que anima para afrontar el tsunami que veo
    acercándose a nuestras costas.

    http://www.youtube.com/watch?v=gmfcYli6vV4

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  8. Mi amigo Miguel Ángel del Rio, el pequeño de los  hermanos del Río, documentalista de pro del Ente RTVE y melómano irredento desde que pudo pulsar el play de un radiocasette, es el autor desde años ha de un correo semanal que titula La Canción del Viernes. Tiene la constancia de una hormiga y la generosidad de un derrochador. Su sabiduría la comparte con sus amigos que cada semana saboreamos su ración de buena música.
    Y como me llevaba por el camino de la amargura que no le ofreciéramos un más que merecido homenaje, se me ha ocurrido, con su permiso,  compartir sus platillos musicales con vosotros.
    En la pestaña titulada CUANDO DEL RÍO SUENA... iré sirviéndoos  sus entregas.
    Espero que las disfrutéis.

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  9. Silbidos WISTLE A HAPPY TUNE

    martes, 20 de marzo de 2012




    SILBIDOS. La playlist que illustra la entrada con el mismo nombre.








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  10. Cristina la de León

    miércoles, 14 de marzo de 2012

    Tengo una amiga, Cristina Maeso. Es una amiga desde tiempo atrás, su hijo y mi hija, ya adolescentes,  fueron juntos a la escuela. Hemos labrado una amistad entrañable aunque nuestros ambientes en principio son muy dispares. Nuestras edades también pero esa es otra historia.
    Cristina tiene una grave enfermedad que la está dando mucha guerra. Pero aún así mantiene un facebook envidiable y una militancia leonesa que lleva allá por donde va.
    Hemos hablado a veces de la música hecha en León  y aunque nuestros gustos  van por diferente camino, a los dos nos gustaban Los Cardiacos. Y a mí sobre todas sus canciones,  Noches de Toisón. Gran canción, evocadora canción de una época y una gente (Marili preciosa).
    Con todo mi cariño para Cristina.





    http://www.efeeme.com/delicias-a-45-rpm-los-cardiacos/

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  11. Lista de los 500 discos que don Elvis Costello (en pie saluden que diría Ángel Carmona) dice que no pueden faltar en una discoteca que se precie. Hay de todo.Merece la pena echar un vistazo.
    La selección no llega a la actualidad más rabiosa porque la lista es fruto de una petición de la revista Vanity Fair en el  año 2001.
    Que la disfrutéis.




    Haz clic en la foto y se descargará el archivo en tu equipo




    http://es.wikipedia.org/wiki/Elvis_Costello
    http://www.elviscostello.com/

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  12. La música Disco apesta

    jueves, 1 de marzo de 2012

    Mi amiga Rosa Mari es muy curiosona y el otro día me habló del movimiento Disco Sucks. Vimos en Youtube algunos vídeos y me pareció que tanto mi amiga Rosa Mari como Disco Sucks eran dignos de comentario.
    Esta es en resumen la historia:



    Durante los años 70, aparte del rock sinfónico y el pop comercial se desarrolló  la primera disco music, la original musica disco.  Como ya sabemos a final de esta década también florecieron el punk y la new wave. Los Bee Gees, Commodores, Donna Summer,  Tina Charles, The Philadelphia Sound, etc...que en el siglo XXI vemos con cierto agrado nostálgico y bizarro, arrasaban en las listas. Su éxito provocó las consiguientes reacciones contrarias y consiguió unir a varios extraños compañeros de viaje. Por un lado, los puristas que mostraban su indiganción por la vanalización de la música y su descarado objetivo comercial. Por el otro, grupos racistas e integristas se subieron al carro y cargaron contra el origen negro y el tinte sexy de la disco music.


    Su lema, DISCO SUCKS (La música disco apesta) viajo por las ondas gracias a un locutor que actuó como catalizador del movimiento desde su emisora de radio, Steve Dahl, al que no se le ocurrió nada mejor que organizar una quema pública de discos en el  estadio de los White Sox de Chicago después de un partido de Baseball. La cosa se le fue de las manos y tuvo que intervenirla policía para despejar el estadio y alrededores.


    Si bien no es un episodio muy conocido, tuvo su influencia y por azar o no, el declive de la música disco no tardó en producirse.Parece ser que  el evento se sigue celebrando por parte de grupos  un tanto descerebrados, ¿no?.





    http://en.wikipedia.org/wiki/Disco_Demolition_Night

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